Amel Lakhdar – Google

Comme l'a écrit Dante : "Vous qui entrez ici, laissez tout espoir derrière vous." Vu et revu 👍 Drame qui met en scène l'exil de Liz, fille de pasteur, puis son bannissement, en divers huis-clos, traduisant l'implacable impossibilité pour celle qui est littéralement née en enfer (brimstone signifiant pierre de soufre) d'échapper, dans un premier temps, à sa condition de femme et à l'abomination, ce qui la conduira au mutisme irrémédiable (lequel renvoie de façon ironique et cruelle au sort de sa propre mère). Son péché ? Son refus d'abdiquer son libre-arbitre, d'accepter la fatalité, d'être coupable parce que descendante d'Ève, de considérer qu'une femme doit consentir à tous les sacrifices, jusqu'à sa propre existence. Pas une once de superflu, sobriété et rigueur régissent la vie (en suspens) de Liz, à la limite de l'ascétisme, soit aucun divertissement au sens pascalien, avec ici un dieu qui a abandonné sa place à un démon de chair et d'os. Plongeant vers la délivrance et la rédemption, Liz affirmera une ultime fois son droit à disposer d'elle-même.

Je suis tellement fier d'être français quand je visionne une oeuvre cinématographique pareille ! Aucun réalisateur américain n'aurait pu réaliser une adaptation d'Alexandre Dumas avec autant de brio et d'humilité. Aucun. Un pur régal, la mise en scène, le casting, les décors, les tenues, pas de musique superflue, l'essentiel reposant sur le jeu des acteurs (il n'y a pas que Pierre Niney, vous savez. À bas le star system !) et sur notre si belle langue française (car, pour moi, c'est elle la vraie star 😁). Chapeau ! Et retenez bien le nom de Bastien Bouillon (Fernand de Morcerf) que j'ai découvert dans 'La Nuit du 12', déjà récipiendaire du césar du meilleur espoir masculin pour celui-là. PS je me targue de faire partie des grands lecteurs : je n'irai jamais voir au cinéma une adaptation de Mrs Dalloway, de Don Quijote, ou de Bonjour Tristesse. Celles et ceux qui ont adoré le roman éponyme et qui critiquent ce film, ne doivent s'en prendre qu'à eux-mêmes, ils étaient conscients du risque pris, ils ne pouvaient qu'être déçus. Faites preuve d'un peu de tolérance, la vie est trop courte pour que tous aient le loisir de lire ce roman : celles et ceux qui sont allés visionner ce film sans l'avoir lu ont certainement fait plus montre d'ouverture d'esprit que les soi-disant amoureux de l'œuvre de Dumas père. Le monde ne se divise pas entre les littéraires et les autres. Noblesse oblige !

Film qui a le mérite de remuer. Le genre thriller tient la route si on considère cette violence intra-'conjugal' qui sourd à bas-bruit (exorcisée temporairement en recourant à une sexualité frontale dénuée de romantisme) pour éclater en pleine lumière (la réaction d'un mâle qui se voit privé d'une position de pouvoir qu'il croyait devoir lui revenir selon le modèle patriarcal, en quelque sorte castré par leur relation hiérarchique). Je reste vague pour ne rien divulgâcher, et pour laisser à chacun(e) la possibilité de faire sa propre lecture. Car ce film est éminemment politique, n'en déplaise à ceux qui 'ne veulent pas se prendre la tête en regardant un film' 😉

Tellement supérieur à The Good Doctor et son rose bonbon. (À telle enseigne que je reste persuadé que son showrunner est atteint d'un cancer pour se vautrer dans le sirop à ce point. Je sais, je me prends pour House 🤪) House tu me manques tellement ! Dire que David Shore a appris à la toute fin de la saison 8 qu'elle serait la dernière en dépit du succès d'audience et de l'excellente réception critique parce que trop chère à produire 😮 Il a tout de même proposé une fin plus qu'honorable aux péripéties de cet attachiant misanthrope et maniaque de la rationalité. Chapeau maestro 👍

Tout l'art de la fiction consiste à suspendre l'incrédulité du lecteur ou du spectateur pour l'entrainer d'édification en enchantement, en lui procurant un plaisir esthétique ; apprécier Les Traducteurs requiert une abolition du discernement dont je ne souffre pas. Pantomimes et contorsions 😵 Les textes ont été appris en phonétique dans le cas des non-francophones, résultat, trop de dialogues sonnent faux ; Lambert Wilson, quant à lui, soliloque, de façon outrancière et à peine supportable : les scènes chorales en deviennent par conséquent inaudibles et risibles, du mauvais théâtre filmé. Le féru de littérature que je me targue d'être n'a été remué par rien, je ne me suis identifié à aucun des personnages, leurs motivations m'ont paru bien vaines, les enjeux bien mesquins. Les mots m'émeuvent, pas les lieux communs, lesquels ont été ici enfilés pour former un collier de clichés grossiers et révoltants (le Grec a des amants, la lusophone est une rebelle puisqu'elle a le crâne rasé et qu'elle est tatouée, l'Allemande détient un vibromasseur, les hommes de mains sont forcément russes, etc.). What the world needs is love 😶 Quant au soi-disant suspense, des rebondissements tirés par les cheveux, des ressorts dramatiques mièvres et larmoyants, de qui se moque-t'on ? Et puis Angstrom, il est vraiment, vraiment, très abject (figurez-vous qu'il s'est acoquiné avec des Russes !), cinq minutes de plus, et on aurait découvert qu'il avait abusé de son assistante 🙄

Un bon polar, un tantinet longuet, au rythme soutenu aux dépens peut-être de la cohésion des arcs narratifs. Un véritable feu d'artifice en terme d'interactions musclées. J'apprécie beaucoup la dimension internationale. Les protagonistes principaux ont des caractères bien trempés, bien incarnés. J'ai très vite repéré le tueur en série mais peu importe, son identité n'était de toute évidence pas l'enjeu ici, puisque l'affrontement final entre le criminel et le trio de policiers ne s'opère que dans les toutes dernières minutes. Il s'agit plutôt de découvrir les démons intérieurs cachés derrière les uniformes, les costumes, les façades, et de réaliser combien nos choix définissent nos existences.