Matías Janssen

Ahora que la primera temporada terminó, puedo brindar mis conclusiones. Primero lo primero, la serie respeta MUCHO la esencia de su predecesora hecha por Netflix. No solo el tono es igual de oscuro, sino que las temáticas que toca siguen siendo igual de complejas como las vistas antes, donde tanto el protagonista Matt Murdock como el villano Wilson Fisk intentan lidiar con lo que realmente son: un vigilante y un genio criminal; negar su naturaleza por tanto tiempo eventualmente los hacen aceptar al final del programa como los verdaderos héroes y villanos que son. A destacar también de la serie que el ritmo que posee engancha al espectador a pesar de que Daredevil no lleva el traje en varios capítulos (solo está vestido como el Hombre sin Miedo como por cuatro episodios), ya que los puntos más importantes de la trama refuerzan cómo poco a poco Matt se ve más frustrado sobre las situaciones involucradas a su trabajo como abogado, la situación policial, y claro, su archienemigo Kingpin, lo que lo empuja a ponerse su máscara otra vez. Aparte, cuando todo explota y Matt vuelve como héroe... Guau, eso es increíble. Los personajes secundarios también tienen sus grandes momentos. Una mención especial a Héctor Ayala, alias White Tiger, cuya historia de vigilante está muy bien llevada a cabo que su desenlace termina siendo bastante desgarrador, y que no se ignora para el final de la temporada; claramente su personaje dejó una huella, y es de los más importantes vistos. Destacan también Frank Castle, A.K.A. Punisher, quien solo aparece en dos episodios, pero se roba cada escena que aparece. Si tengo que criticar algo nomás es que a veces puedo notar el CGI mal hecho, pero son solo pequeños frames de esto, ya que no afecta a las buenas secuencias de acción que tiene el show. Si usaron efectos visuales así en esos momentos concretos cuando la de Netflix no fue porque seguro debían trabajar de forma apurada para que encaje con los capítulos descartados de la serie. En fin, la serie me gustó bastante. No solo brinda un estudio de personajes interesante fiel al personaje: es una carta de amor a lo ya hecho en el pasado de la mano de Netflix. Me cuesta creer que esa serie, una de mis favoritas de toda la vida, se haya estrenado hace diez años. Lo bueno es que ya hay otra temporada confirmada, y con el final de esta temporada 1, me emociona bastante. Por ahora, como fan del personaje, yo me quedo tranquilo de que la serie haya cumplido con mis expectativas. Y pensar que iba a ser una serie más larga, con más comedia y más, pero por suerte Marvel Studios decidió respetar al personaje volviendo a lo que hizo grande a esta encarnación del UCM, algo que deberían hacer más a menudo con otros proyectos.

¡Una locura de anime! A pesar de que ya me lo han recomendado, me tardé en ver "Cyberpunk: Edgerunners". Pero ahora que lo vi... Hay muchas cosas que decir. Me gusta el subgénero "cyberpunk". Películas como "Blade Runner" y su secuela destacan por no ser simplemente historias futuristas deslumbrantes, sino por ser profundas respecto a sus personajes y temáticas sociales. Esta serie hace exactamente eso. La locación principal, Night City, parece ser un animal que consume a sus propios habitantes, convirtiéndolos en personajes violentos que buscan sobrevivir de cualquier forma. Eso mismo le pasa al protagonista, David Martínez: sus problemas económicos, el bullying que sufre por sus compañeros de clase ricos y la muerte de su madre, que pudo ser evitada por las autoridades, lo arrastran a un camino de violencia que lo vuelven un criminal (cyberpunk) junto a otros ladrones. Hablando de estos otros personajes con los que se encuentra David, éstos tienen su propio encanto y datos trágicos. Lucy, la "runner" del grupo, parece ser fría y distante, pero tiene un sueño inocente con tal de huir de la violencia típica de su ciudad. Maine, el líder, es alguien rudo, pero que forma un lazo de mentor con David, y cuya posterior muerte lo deja profundamente afectado. TODOS (casi) mueren de forma trágica, y, aunque suene cruel, el destino de éstos ya estaba pactado, en especial para David en los últimos capítulos. Ese aspecto te deja con un sabor amargo, porque la serie habla de cómo los criminales y la clase baja sufren en comparación de los ricos, quienes son crueles y buscan aprovecharse de todo (nada más lejos de la realidad). Ya hablando de los aspectos técnicos, la animación es deslumbrante. Las secuencias de acción son salvajes y muy bien fluidas, los diseños de los personajes son variados, y la ambientación está muy bien marcada. Aunque por momentos no todo se vea tan bien, no es algo constante y no molesta en absoluto, porque la calidad visual de esta producción resalta. Ya después de mucho texto, es hora de concluir: "Cyberpunk: Edgerunners" ofrece mucho más de lo que aparenta. Podría ser un simple complemento a un videojuego que salió roto al mercado (aunque ahora dicen que mejoró notablemente), pero realmente tiene corazón, con unos personajes cautivadores, buena ambientación, momentos desgarradores, y con una historia simple pero bien ejecutada. Lo recomiendo para los que no se jugaron "Cyberpunk 2077" porque no tiene conexiones con la historia de aquel título. Aunque no sea muy fan del anime, he de admitirlo: cuando me encuentro con una obra visualmente deslumbrante y tremendamente profunda a nivel narrativo, es difícil que lo llegue a olvidar.

¡Alta película! Sinceramente, una versión bastante única y divertida de las Tortugas Ninja. Primero, quiero destacar la increíble animación, no solamente en sus fluidas secuencias de acción, sino en la estética de la ciudad de Nueva York, cuyos fondos y detalles tales como el humo, las explosiones y luces parecen ser dibujos que provienen de una libreta para dibujar. Esos pequeños aspectos distinguen a la película. Ahora, la personalidad de Leo, Rafa, Mikey y Donnie son diferentes, pero en un buen sentido, ya que sí que se comportan como verdaderos adolescentes, y la razón por la que estas versiones quedan bien es porque el guionista del filme fue Seth Rogen, quien ya dirigió grandes comedias adolescentes tales como "Super Cool" del 2007. Además, si ves la película en doblaje latino, soltarán algunos albures y frases divertidas. Los demás personajes secundarios como April, Splinter, y los villanos son también bastante cómicos. El mensaje en sí del proyecto es la aceptación, debido a que las cuatro tortugas y su amiga April O'Neil buscarán detener a los malos de turno para ser queridos por los humanos a pesar de ser fenómenos. Y poco a poco hasta el final aprenderán lo que es ser héroes, al darse cuenta que su objetivo de ser aceptados por todos podría no suceder. En cuanto a lo negativo, nomás diría que hay algunas conveniencias de guión para el tercer acto, pero fuera de eso, no encontré tantas cosas malas. En conclusión, "Tortugas Ninja: Caos Mutante" es una propuesta fresca del icónico grupo de héroes mutantes, donde junto a una bella animación se nos presenta momentos divertidos, personajes entrañables y un mensaje cautivador. Ya seas fan o no de Leonardo, Rafael, Miguel Ángel, Donatello y compañía, deberías darle una chance si quieres ver algo innovador no solamente en el género de los superhéroes, sino en este maravilloso medio al que se le conoce como animación.

Esta película resucitó a la franquicia de Shrek, ¡y vaya regreso! La calidad de la animación es de otro nivel, sinceramente el cel-shading se ha vuelto una de mis técnicas animadas favoritas. El humor de la cinta vuelve a tener toques satíricos cómo los de las dos entregas de Shrek, con algún que otro chiste para adultos. Los personajes son increíbles, ya que son retratados con mucha humanidad, con momentos donde se nos muestran sus miedos y deseos, como ocurre con nuestro protagonista felino, sus amigos, y hasta de los villanos, los cuales son fenomenales. Los temas de la película son bastante profundos; el Gato con Botas siente miedo de morir por primera vez, y sin sus 9 vidas no se siente completo. Refleja el temor que tenemos los demás de fallecer sin vivir al máximo nuestra vida, porque sólo tenemos una oportunidad de hacer lo que sea antes de que fallezcamos, y ese es justo el mensaje de la película: disfruta tu vida junto a tus amigos, porque es mejor pasar tiempo con ellos a que pasar todo tu vida en solitario y sin preocuparte más que por tí mismo. En conclusión, "Gato con Botas: El Último Deseo" es una película de animación espectacular con una historia y personajes apasionantes que vuelve a poner al estudio Dreamworks en lo alto de la industria, demostrando que aún puede brindar muchas joyas animadas por muchos años más.

"The Batman" cumple con las expectativas que se le tenían. No solo me pareció una gran película del Hombre Murciélago, sino que logra ser una obra diferente respecto a sus demás adaptaciones cinematográficas, con un realismo más grande que el Batman de Bale y Nolan tenían, y una trama que homenajea a películas del cine "noir", ya que por algo le dicen al personaje "el mejor detective del mundo". Demonios, hasta diría que es la mejor película de Batman. En fin, si les gusta el personaje de Batman (y a Robert Pattinson, quien demostró en estos últimos años que es un gran actor), denle una oportunidad a esta cinta que no les va a defraudar.

Sencillamente, y desde mi punto de vista, "The Suicide Squad" es la mejor película del DCEU. James Gunn logró (como con "Guardianes de la Galaxia") hacer una película entretenida, con grandes personajes y mucho humor, solo que esta es mucho más sangrienta. La comedia negra del filme es bastante hilarante, y de hecho creo que parodia varios aspectos de la película anterior, básicamente burlándose de algunos aspectos de la primera, y eso que no me lo esperaba. En fin, James Gunn no decepciona con "The Suicide Squad", haciéndola no solo otro trabajo excelente de su filmografía, sino de las películas de DC.

"Matrix: Resurrecciones" me decepcionó. Es una película que no destaca en muchas cosas, ni siquiera en las secuencias de acción, que en las anteriores entregas de la franquicia sí eran increíbles. La película no tiene propósito ni tiene una trama muy concisa, nomás para ganar dinero en la taquilla, y eso se nota bastante cuando la película termina. El recast de Morfeo y Smith no fue correcto y, con el debido respeto de los actores que sustituyeron a los originales, Laurence Fishbourne ES Morfeo y Hugo Weaving ES Smith. Aún así, me gustó uno de los personajes nuevos de la película: Bugs, quien fue interpretada por Jessica Henwick. Me gusta su rol, y cómo ella es tanto una líder muy dispuesta al igual que Morfeo como una mujer intrépida aparte de Trinity. En fin, me esperaba mucho más de "Resurrecciones", porque la tercera daba un cliffhanger de que Neo seguía vivo y que podríamos verlo de vuelta. Ahora pienso que con la tercera basta lo suficiente como para terminar la saga.

Una excelente película. Me voló la mente, la disfruté a más no poder, y es que, al ser un fanático de Spider-Man, me fascinó. E incluso con el fan service que la cinta tiene (uno muy bueno, por cierto), esta logra que la versión de Tom Holland de Peter Parker evolucione y crezca como el héroe que debe ser y es en los cómics. No puedo esperar lo que aporta la segunda trilogía de Tom porque el final de esta película da una idea de cómo será. En fin, Spiderman: No Way Home era todo lo que esperaba y más, una cinta muy acorde al personaje y muy digna de ver y admirar si es que eres un fan de corazón del personaje.

Uno de los mejores videojuegos que he jugado, una verdadera obra maestra. Las mecánicas son únicas y fascinantes, y que gracias a estas hicieron popular el género "stealth". Sus personajes son geniales, con un gran desarrollo y que logras empatizar con todos ellos, en especial hacia su protagonista Solid Snake. Hideo Kojima dirige este título de PlayStation 1 magistralmente a tal punto de que parece que estás viendo una película. Aparte, Metal Gear Solid toca temas muy profundos, como la genética, la clonación, el síndrome de la Guerra del Golfo, las cabezas nucleares que andaban repartidas por el mundo durante los años 90, y sobre todo, las consecuencias de la guerra, y que en este videojuego ves cómo afectan a los personajes. Se los recomiendo un montón.

"Matrix: Revoluciones" no está a la altura ni de la primera película ni de "Recargado", y es que su principal problema me parece ser el desarrollo de la cinta misma. Me explico: el primer tramo de la película muestra a Trinity, Morfeo y los demás queriendo salvar a Neo. El segundo acto trata de cómo resolverán los personajes al ataque de las máquinas a zion, y el tercero es la batalla final entre humanos y máquinas y Neo contra Smith. Hay poca acción en la cinta: poca pelea en el primer y segundo acto, y al final sí hay dos buenos enfrentamientos que, a mi gusto, envejecieron bastante bien (de hecho, mejor que la mayoría de peleas que ocurrieron en "Recargado"). Y del final no me quejo que sea uno abierto, pero sí te deja con ganas de ver más de Matrix, y de haber visto la película en su tiempo, en el 2003, me hubiera enojado saber que nos vendieron una película que decía ser el cierre final para dejarnos una película muy anticlimática. Pero en fin, "Matrix: Revoluciones" tiene mejores efectos que "Matrix: Recargado", pero no la salva de tener un mal desarrollo de película, con poca pelea y con ganas de ver otra película de este universo. Por suerte, llega una nueva película de Matrix un mes después de que esta reseña sea publicada: "Resurrecciones". Aunque muchas personas se andan quejando de que esta última sí sea algo innecesaria, para mí aclarará la historia que dejaron inconclusa en la tercera película. Y sí, por supuesto, tiene buena pinta.