Richardson Martins

Caught Stealing é um mergulho vertiginoso na Nova York caótica e decadente dos anos 90, mas visto pela perspectiva de um cara que não deveria estar ali. Hank, um ex-jogador de beisebol que só queria uma vida simples ao lado do seu gato, acaba sendo engolido por uma espiral de violência, azar e decisões ruins que parecem sempre piores do que as anteriores. Aronofsky surpreende ao abandonar o drama pesado que costuma marcar sua carreira para abraçar um thriller acelerado, repleto de humor negro, violência estilizada e uma edição que não deixa espaço para respirar. A sensação é de acompanhar um pesadelo urbano onde tudo está à beira de desmoronar, e esse desconforto caótico é justamente o que define o tom da narrativa. Austin Butler entrega talvez uma das performances mais energéticas de sua carreira, equilibrando vulnerabilidade e desespero com uma certa comicidade involuntária que combina perfeitamente com o caos ao seu redor. Ele transforma Hank em um protagonista impossível de odiar, mesmo quando tudo dá errado. O elenco de apoio, extremamente bem escolhido, eleva ainda mais essa atmosfera insana: Zoë Kravitz surge como um sopro de charme e perigo, Regina King traz uma intensidade quase magnética para suas cenas, e Matt Smith adiciona aquele toque estranho e desconfortável que só ele sabe fazer. Até o gato, curiosamente, acaba funcionando como elemento narrativo e cômico, criando momentos inesperados que ajudam a equilibrar a loucura. Visualmente, o filme é uma explosão de estilização. A fotografia aposta em tons vibrantes que contrastam com a sujeira dos ambientes, criando aquela típica estética de “neon decadente” que combina com a Nova York retratada. A edição acelerada reforça a sensação de urgência, como se tudo estivesse acontecendo simultaneamente e o protagonista nunca tivesse um segundo de alívio. Aronofsky constrói um universo onde o azar é uma força narrativa tão forte quanto qualquer personagem, e onde cada rua, bar ou beco parece esconder algo pior do que o anterior. Nem tudo funciona perfeitamente, e isso é parte do pacote. A mistura de humor negro com brutalidade explícita pode soar estranha para alguns, especialmente quando o filme muda de tom em questão de segundos. O enredo, por vezes, parece se perder dentro do próprio caos que criou, como se a direção estivesse mais interessada em manter a energia do que em fazer tudo se encaixar de forma redondinha. Mas, no fim das contas, esses “excessos” acabam combinando com a proposta do filme. Caught Stealing não busca profundidade filosófica nem grandes comentários sociais; quer ser uma experiência. Quer ser aquele passeio frenético, estiloso e imprevisível por uma cidade que parece sempre prestes a explodir — e que arrasta o espectador junto sem pedir permissão. É um caos delicioso de assistir, uma montanha-russa suja e divertida movida por azar, violência, humor e personagens que parecem ter saído de um pesadelo neon. Uma experiência descontrolada, mas incrivelmente cativante. Letterboxd: Richardsonsan Instagram: Richardsonsanm

Mesmo sendo heterossexual, Homem com H me agradou de um jeito que a maioria dos filmes LGBT não consegue — e não por preconceito, mas por uma questão de foco narrativo e estilo. Muitos filmes LGBT se concentram quase exclusivamente na descoberta da sexualidade, no romance ou no drama do preconceito. São histórias válidas, mas simplesmente não prendem tanto minha atenção. Já Homem com H faz algo diferente: ele não é apenas sobre sexualidade, e sim sobre a vida, a arte e a força de Ney Matogrosso. Isso abre espaço para temas mais universais — identidade, liberdade, criação, carreira — e facilita que qualquer público se conecte. Sempre que o filme deixa de se conter como cinebiografia tradicional e abraça essa veia selvagem, ampla e sensual do Ney — no corpo, na postura, na língua — ele brilha completamente. É nesses momentos que a obra ganha vida: quando abandona a estrutura convencional e mergulha no espírito indomável do artista. A direção de Esmir Filho e a entrega de Jesuíta Barbosa transformam tudo o que envolve Ney Matogrosso em espetáculo. Às vezes dramático (mas nunca frágil), às vezes tão magnético e único que até mesmo a maior das autoridades não teria outra reação senão aplaudir seu talento — assim como nós, espectadores, aplaudimos do lado de fora da tela. Jesuíta Barbosa está em um dos melhores trabalhos da carreira, e certamente uma das melhores atuações brasileiras do ano. A primeira vez que o vi foi no remake da novela Pantanal, mas ali ele não conseguiu expressar tudo o que podia. Aqui, ao contrário, ele atua, dança e canta com entrega total, captando com precisão os trejeitos, a energia e a presença de Ney Matogrosso. É uma performance completa, corajosa e muito bem calibrada. As cenas de sexo podem soar exageradas para alguns e a narrativa pode confundir quem não conhece nada da vida de Ney — especialmente porque o filme tenta condensar décadas de trajetória em 2h09. Ainda assim, mesmo com esses pontos, o resultado é sólido. É um filme esteticamente forte, com direção ousada e um protagonista em estado de graça. No geral, Homem com H é um bom filme, que consegue ir além das expectativas de uma cinebiografia comum e entregar algo vibrante, artístico e vivo. Nota: 8/10. Letterboxd: @Richardsonsan Instagram: @RichardsonsanM

Mais uma vez o grande diretor Gareth Edwards que anteriormente dirigiu (Godzilla da Legendary e Star Wars: Rogue One) trazendo um espetáculo em forma de filme de ficção científica com um tema mais recente que nunca, nos trazendo um filme que não é nem baseado em livros, não é um reboot ou nem mesmo uma sequência e sim uma história original de ficção científica, já que nesses tempos estavamos necessitando de filmes novos inéditos de sci-fi envolvendo temas do nosso codiano e nos fazendo pensar e refletir por dias. Assim nasce The Creator um filme visualmente lindo e deslumbrante com ótimos designs, figurinos e construção de cenários e universo (um ponto interessante é o design dos robôs que são diferentes e inéditos de tudo que já vimos em filmes anteriores do gênero envolvendo (robôs/I.A). Outro ponto interessante é a trilha sonora que foi feita pelo grande gênio Hans Zimmer que mais uma vez consegue fazer um trabalho incrível aqui. O filme no geral eu achei que me agradou, lógico tenho noção que o filme tem erros, tem personagens que são pouco desenvolvidos e até mesmo o filme tenta te fazer chorar de qualquer forma mas não consegui me segurar até mesmo eu que sou difícil de chorar vendo filmes, não consegui deixar de cair uma lágrima na cena final do filme. Mas enfim mesmo tendo esses furos de roteiro e um filme me marcou e provavelmente vou lembrar dele por muitos e muitos anos e quem sabe daqui um 1 ano ou 2 anos, vê-lo novamente e continuar gostando. Comparo Gareth Edwards com o Neill Blomkamp (Destrito 9, Elysium) ambos tem estéticas parecidas de fazer ficção científica que marcam toda uma geração e acho que facilmente Gareth Edwards poderia dirigir (Elysium, Chappie,Gran Turismo e até mesmo distrito 9). Outro ponto interessante desde de Rogue One (que a propósito é meu Star Wars favorito) o diretor se destaca nos conjuntos dos elementos, botar emoções nos atos finais e como uma única pessoa consegue incentivar na destruição de algo e até mesmo nos fazer chorar na maioria dos seus filmes. Curiosidade: O diretor confirmou que uma das suas inspirações para contrução de universo e temas foi Blade Runner, que aqui vemos bastante influência. Outro destaque e a atuação de Joshua (John David Washington, Tenet) que aqui entregou uma atuação muito forte marcante junto com Alphie (Madeleine Yuna Voyles) achei a relação de ambos bastante convincente e me fez comprar a ideia, realmente eu consegui sentir empatia por esses dois personagens que entragram tudo aqui. o filme é excelente e foi totalmente subestimado pelo público em geral. Uma obra de arte visual rara de se ver, uma super produção sci fi daquelas que só temos a honra de assistir de tempos em tempos, como Blade Runner, Matrix, exterminador do futuro e por aí vai... Vale assistir. O longa tem sua originalidade muito nitida apesar dos clichês citados por outras pessoas e até mesmo críticos especializados, em verdade eles não atrapalham em nada e é muito difícil hoje, após toda carga de milhares de longas sci fi anteriores, um novo filme não desenvolve características semelhantes ou inspiradas em obras anteriores, assistam! Fotografia 10, efeitos visuais 10, boas atuações em Destaque para Joshua, Maya e Alphie(nada digno de oscar mas também nada tosco como filmes categoria B)... As cenas de ação são bem construídas, existem boas reviravoltas e surpresas e no geral o produto final entrega entretenimento e satisfação.